Kirjahaku

''Il Metodo Compositivo Ipno-Ancestrale'' un metodo di composizione musicale ideato dal compositore contemporaneo Alessandro Esseno. Tale metodo si basa fondamentalmente su rapporti matematici non solo tra gli intervalli che intercorrono tra i suoni, bens sulle frequenze emesse dai suoni stessi, con ripercussioni di tipo neuro-fisiologico sia sull'organismo dell'ascoltatore che dell'esecutore. Una delle particolarit del metodo riguarda l'insegnamento della musica ai bambini e agli adolescenti, mostrando con degli esempi pratici, quanto la musica e i suoni abbiano un valore fortemente educativo e propedeutico nella formazione psicologica di nuovi individui. All'interno dello stesso metodo vengono contemplate altre possibilit di composizione musicale, come la creazione di cellule poliritmiche e politonali in grado di interagire tra di loro. Applicando tecniche vettoriali di tipo psico-cinetico e antichissime tecniche di meditazione come ad esempio l'Hatha Yoga, il compositore dimostra il potere straordinario della musica nell'indicare ad ognuno un formidabile mezzo di evoluzione sia morale che spirituale.

...''Nel periodo della mia adolescenza, ero affamato di notizie riguardo i grandi tastieristi della musica Pop, Rock e Jazz che ascoltavo con interesse e ammirazione. Mi sarebbe piaciuto trovare un libro con notizie dettagliate su di loro, i loro musicisti preferiti, notizie sugli strumenti musicali con cui realizzavano i loro dischi. Purtroppo in quel periodo un libro del genere non esisteva. Per molti anni avevo pensato di poterlo fare io. Ora quel momento arrivato. Con la speranza che questo mio manuale, possa essere di aiuto a tutti i ragazzi che si avvicinano al mondo della musica e in particolare delle tastiere."... Cos il compositore contemporaneo Alessandro Esseno recita nella nota introduttiva del suo "L'evoluzione degli strumenti a tastiera nella musica Pop-Rock-Jazz". Un manuale prezioso, per certi versi indispensabile, se non altro a livello di notizie particolareggiate sui grandi musicisti della tastiera del XX secolo in ambito Pop, Rock e Jazz appunto: da Keith Emerson a Joe Zawinul dei Weather Report, da Tony Banks dei Genesis a Richard Wright dei Pink Floyd, passando per Rick Wakeman, Jon Lord, Kerry Minnear, e poi Chick Corea, Lyle Mays, Keith Tippett. Fino all'uso delle tastiere in artisti come i Tangerine Dream, i Depeche Mode o Howard Jones. Il compositore si sofferma anche su tutti i modelli pi importanti di tastiere usate nel corso dei decenni dagli artisti sopracitati, per capire come si arriva alla creazione di sonorit che hanno segnato in maniera indelebile epoche storiche e generi musicali.