Kirjahaku

Einen Weg, den ich verfolgen w rde beim Schreiben, gibt es nicht. Meine Geschichten bewegen sich zwischen Realit t und Fiktion. Ich wei bis heute nicht, wie es geht, will es auch nicht wissen, nichts beweisen oder festmachen, was im Buch zusammenfindet. Nur so funktioniert mein Schreiben. - Adelhard Winzer

Ist unsere Welt vielleicht doch nicht die beste, sondern die schlechteste von allen? Widerspr chlich, ungerecht, voll L ge und Heuchelei, bewohnt von Ehrgeizlingen, Wichtigtuern und Besserwissern? So zumindest empfinden es der manchmal kindliche und manchmal erwachsene Erz hler dieser knappen Geschichten, Beobachtungen und Reflexionen. Auch die Liebe hat es schwer in dieser gnadenlosen Gesellschaft der Gegenwart. Adelhard Winzers Miniaturen sind so klar und deutlich formuliert, dass einem beim Lesen das Lachen im Hals stecken bleibt. - Isa Schikorsky

Babylon - Absalon und Bischof erz hlen sich in einer geschlossenen Anstalt Geschichten ber den Krieg, ber die Manipulation staatlicher F rdergelder, ber die Schwierigkeiten, ein Haus zu vermieten, ber den ganz normalen Wahnsinn des Lebens. Sie fantasieren ber die w sten Zust nde in Gro britannien und den Traum, in unserer hochtechnisierten Welt einen Freund zu finden. Und sie kommen zu dem Schluss: Jeder sollte einen Freund aus einem fremden Land haben. Dann ginge es der Welt und den Menschen besser. Callas - Was ist Egoismus? Und was ist Gr e? Was ist Unterw rfigkeit? Was Aufopferung und was Gerechtigkeit? Adelhard Winzer versucht in diesem St ck eine Antwort zu finden auf die ungel sten Fragen des Lebens. In der Scheinwelt genauso wie in der Realit t und der Kunst in unserer Zeit.

Die gro en Themen der Menschheit: Freud und Leid, Trauer, Zuversicht und Liebe, eigenwillig auf den Punkt gebracht, widersetzen sich fl chtiger Lekt re. Die Unm glichkeit, die Texte ganz normal zu lesen, ist das auff lligste Merkmal dieser Gedichte. Sie zwingen einen zum Nach- und Weiterdenken.

Das Leben ist wie eine Litanei. Eine Litanei besteht aus Wiederholungen. Wenn man etwas macht, was man schon einmal gemacht hat, ist es eine Wiederholung. Wiederholungen kann man erst machen, wenn man etwas schon einmal gemacht hat. Die meisten Menschen wiederholen sich.

Ich werde heute nicht an sie denken ist ein tagebuchartiger Roman ber einen Einzelg nger. Name: Leonhard Breidenbach. Alter: Mitte drei ig. Musikliebhaber, Zyniker. Sein Spruch lautet: Immerzu redet mir jemand drein. Das Gesch ft, die Freundin, der Nachbar. Und immer nur in Gedanken. Das ist mein Problem. Ich lebe in den Gedanken anderer. Und sie in mir. Hin und her gerissen von dem Wunsch nach Unabh ngigkeit und einem erf llten Leben mit einer Frau, lernt Leonhard Martha kennen, die in Scheidung lebt, Motorrad f hrt, nach au en hin unnahbar erscheint, damit jedoch ihre Unsicherheit nach der Trennung von ihrem Mann kaschieren m chte. Erste Ann herungsversuche scheitern an Leonhards ungest mer Art, entgegengesetzter Ansichten, Marthas Verschlossenheit. Leonhard wendet sich ab, sucht sein Gl ck bei anderen Frauen. Martha, noch fasziniert von seiner unkonventionellen Art, l dt ihn zum Essen ein. Beide kommen sich n her, sehen sich fast jeden Tag, planen eine Reise, glauben tats chlich f reinander geschaffen zu sein. Die Aufzeichnungen enden mit Leonhards Umzug in Marthas Wohnung, einen Tag vor der geplanten Reise, mit der ihr gemeinsames Leben beginnt.

Tr ume, unmittelbar nach dem Erwachen aufgeschrieben, f gen sich teilweise zu surrealen, geheimnisvollen, absurden Notaten. Die scheinbar unfertigen Skizzen und Aufzeichnungen, die sich thematisch an den Roman - Ich werden heute nicht an sie denken - anschlie en, entfalten eine poetische Kraft, die beim Lesen Bilder erzeugt, in denen sich Wahrscheinliches mit Unwahrscheinlichem mischt. Lassen Sie sich ein auf kontr re Schlussfolgerungen, mystische Aktionen und eine ambivalente Sprache. - Isa Schikorski

Vom Gehen im Kreis ist ein fr hes St ck, das bereits die wesentlichen Themen der sp teren Arbeiten enth lt: Statische Handlung. Monotonie. Liebe. Verwirrung. Verg nglichkeit und Tod. Die Darsteller sitzen oder liegen auf der B hne, die eine schiffbr chige Barke darstellt. Zerschlissene Segel, zerbrochene Bohlen, bergro es, altert mlich erscheinendes Steuerrad. Darsteller barfu , braungebrannt, in zerrissenen Kleidern. Sonnenlicht. Flaute. Ruhe vor dem Sturm. Als ich das Meer war k nnte man als die Fortsetzung des St cks Vom Gehen im Kreis betrachten. Ein berlebender allein auf einer Insel. Erwartet einen Anruf. Geht hin und her. F hrt Selbstgespr che. Bleibt stehen. St tzt seine Arme in die H ften. Schaut hinaus aufs Meer. Setzt sich in ein ausrangiertes Fischerboot. L uft ins Wasser. Dreht sich noch einmal um. F ngt zu schwimmen an. Verschwindet in immer k rzer werdenden Bewegungen hinter dem Horizont.

Ein ambivalentes Spiel um die sinnentleerte Existenz bankrotter Staaten und die mysteri sen Machenschaften berm chtiger Gl ubiger in einer nur noch von Krieg und Gewalt beherrschten Welt. Caos, eine m nnliche Figur mit Maske (benannt nach der Abk rzung f r ein veraltetes PC-Betriebssystem in der DDR), sitzt in einem kleinen Caf allein an einem Tisch. Nachl ssig gekleidet, etwas zu lange Haare. Vor ihm am Boden eine Hundeleine, im Hintergrund eine Theke mit gro er Kaffeemaschine. Daneben eine T r mit abgegriffener Klinke. ber der T r ein Leuchtschild mit der Aufschrift Exit, wie man es von den Kinos her kennt. Ludens, benannt nach dem Erkl rungsmodell Homo Ludens, ebenfalls mit Maske, verspielt und alles in Frage stellend, kommt durch die T r: gro , schlank, Flanellanzug, offenes Hemd. Ludens und Caos beginnen ber ein Thema zu sprechen, das ihnen unter den N geln brennt. Anfangs noch leichtfertig, mit pseudophilosophischen Anspielungen, sp ter klar und deutlich, aufr hrerisch, bis es zum Affront kommt, beide voneinander verlangen, ihr wahres Gesicht zu zeigen, w hrend im letzten Aufzug die Fremden erscheinen, ungesch tzt, ohne Maske, chancenlos. Auftritt der Fremden: Zehn Personen ziehen l rmend durch den Zuschauerraum, erklimmen die B hne. F nf Personen links, f nf rechts. M nner und Frauen. Eigenwillig gekleidet. Rucks cke, Turnschuhe, barfu , bunt gemischt. Vorwurfsvoll, fragend, bettelnd, eingesch chtert reden sie in wunderlicher Aussprache aufs Publikum ein. Die Fremden k nnen Nationalflaggen als T-Shirts, Hemden oder Jacken tragen: Afghanistan, Irak, Iran, Libanon, Pakistan, Rum nien, Syrien usw. Der leere B hnenraum ist mit einem bergro en Spiegel ausgestattet. Das Licht schw cher als zuvor. Das St ck lebt von der suggestiven Kraft der Schauspieler, von den Gesten und Bewegungen und der Modulationsf higkeit ihrer Stimmen, die dadurch den Fremden Glaubw rdigkeit und den unwirklich erscheinenden Masken imagin re Gesichtsz ge verleihen. Ort der Handl

Skizzen: Das sind fl chtige, mit wenigen Strichen und leichter Hand aufs Papier gebrachte Beobachtungen aus dem Alltag. Es sind Momentaufnahmen, unabgeschlossen und auf das Wesentliche konzentriert. Der Erz hler sucht nach dem Einfachen und dem Guten, doch er trifft auf eine Welt, die ihm immer unverst ndlicher wird. Es ist eine auf den Kopf gestellte Welt voller Ungewissheiten und Paradoxien, in der zwei mal zwei nicht mehr unbedingt vier ist, in der es im Schatten Licht gibt und in der l nger lebt, wer jung stirbt.

Wor ber reden wir, wenn wir miteinander reden? In Die Portugiesische Treppe k nnen wir Gespr chen lauschen, die ein lteres Paar zu zweit, mit Nachbarn und Freunden f hrt. Wir erfahren: Der Sonntagsbraten, die Schulprobleme der Kinder, die Krankheiten der anderen sind weit bedeutungsvollere Themen als die gro en Probleme der Zeit oder die existenziellen Fragen der Gesellschaft. Und: Die Menschen verstehen sich, selbst wenn sie st ndig aneinander vorbeireden, sich in Widerspr che verwickeln und sich missverstanden f hlen.

Hier bekommen die W rter ihre wahre Bedeutung zur ck. Die Wolken. Der Wind. Der Himmel. Die Erde. Das Meer und das Licht. Die Finsternis. W rter und S tze und ihre Assoziationsf higkeit. Das Psychogramm eines M rders. Geschrieben zu Hause, vor dem Fernsehger t, unterwegs, beim Radioh ren, Zeitunglesen, morgens, abends, beim Erwachen. Dies ist kein Krimi im herk mmlichen Sinn, sondern ein in Worte gefasster, spontaner Befreiungsschlag. Denn der M rder von Wien steckt in jedem Menschen. Dieses Buch will nichts beweisen, nicht gescheiter sein als andere, verbirgt seine Schw chen nicht, l sst offen, was offen bleibt und dabei abgeschlossen erscheint.

Sprache ist Ordnung, Sprache ist Chaos, ist eindeutig und mehrdeutig, einfach und kompliziert. Welches ist das treffende Wort? Auf der Suche danach zerlegt der Autor bliche Formulierungen und Allgemeinpl tze und f gt sie neu zusammen. Richtig ist immer die Frage, die Antwort kommt wie von selbst. Und zuweilen ger t er schreibend in einen unaufhaltsamen Sog aus Wiederholungen, der immer tiefer hineinf hrt in die Widerspr chlichkeit, die jeder erlebt, der mit den Mitteln der Sprache die Welt und also auch sich selbst begreifen will.