Jan Koblasa has ranked among the leading figures of Czech and European art since the1960s. His sculptures have been integrated into many European cities, sacred spaces, and sculptors' parks. But sculpture is only one of the areas in which Koblasa has achieved renown: he is also acclaimed for his accomplishments in stage design, book illustrations, and graphic art. This volume presents graphics that Koblasa created using various intaglio print techniques, including drypoint etching, etching and aquatint, and multi-color etching. These beautiful full-page reproductions are accompanied by an introductory essay on the artist's work and career, descriptions of the various graphic cycles, and a bibliography. All text is in both Czech and English.
A key personality in Czech modern art, Jan Koblasa works in diverse media, including sculpture, painting, drawing, and printmaking, and he also makes costumes for the stage and screen, writes literature, and composes music. Following the Russian occupation in 1968, he left his home nation and has spent most of his life as an emigre in Germany. Nearly expelled from the Academy of Fine Arts in Prague for presenting a nude as his final project in the 1950s, he went on to become one of the main representatives of Czech postwar art. He later became a professor of sculpture in Kiel, Germany. Mahulena Neslehova's Jan Koblasa: Grafika Prints is a companion piece to Jan Koblasa, Intaglio Prints, which was published in 2010. Taken together, these books make all of Koblasa's graphic work availabel to audiences across the world. Filled with high-quality color reproductions of selected monotypes, lithographs, woodblock prints, screen prints, and computer graphics from the mid-twentieth century to the present, this book also includes an artist's time-line, updated to 2012, an overview of exhibitions and projects, and a list of his works in collections.
Heinrich Smidt (1798-1867) war ein deutscher Schriftsteller. Seine Erfahrungen auf See und seine Kenntnisse von Land und Leuten verwertete er in zahlreichen Erz hlungen, Novellen, Romanen, Theaterst cken sowie Jugendb chern, die ihm den Ruf eines "deutschen Marryat" einbrachten. In seinen Seegeschichten und -gedichten hat er mehrfach das Motiv des Fliegenden Holl nders verwendet. Aus dem Buch: "Es hat zu allen Zeiten in der guten Stadt Hamburg Stra enjungen gegeben, die ehrsamer B rgerschaft zum Verdru gereichten, allein niemals, weder vorher oder nachher, war es rger damit bestellt, als in der letzten H lfte des siebzehnten Jahrhunderts. Die Winkeljungen, wie man sie nannte, weil sie in allen Ecken und Winkeln hausten, trieben es arg in jenen Zeiten. Von Geschlecht zu Geschlecht erbten ihre Unarten fort und steigerten sich bis in das Unglaubliche, weshalb ein hochedler Rat sich dar ber in hellem Zorn erging und viele scharfe Mandate erlie , um dem Unfug zu steuern und die Uebelt ter zu bestrafen. Allein nichts vermochten die V ter der Stadt gegen die wilde Meute, die sich unversehens in Masse zusammenfand und eben so unversehens wieder verschwand."
Jan Lukas' credo--”To watch what interests me and to keep it alive, in the hope that many others will also find it interesting”--is well borne out in this retrospective book. A classic photographer of the Czech school, author of Prague Diary, 1938-65 and The Islanders, Lukas here tallies up 60 years of experience.
Jan Ságl, born in Humpolec, Bohemia, in 1942, is a pioneer of color photography in the Czech Republic. He is known for his photographs of landscapes and inconspicuous corners of cultural metropolises, as well as the design work he did for psychedelic concerts with his wife, the artist Zorka Ságlová.
Born in 1942, Prague photographer Jan Reich carries on the work of Josef Sudek. He began with still lifes, portraits and documentary photographs, then switched to rural and urban landscapes in the 70s. Working with old, large-format cameras--one of which was given to him by Sudek--he documents the rocky land around Sedlcany.
Czech artist Jan Svoboda (1934–1990) spent a lifetime laboring to redefine the language of photography. This catalogue gives an overview of his career, from early still lifes to works that questioned the rules and boundaries of the photographic image to his pioneering conceptual photographs of the late 1960s--pictures that frequently quoted from other works of his.
Dette er historien om Jan Six, hans familie og hans mange liv. Portrettet av ham sies å være det fineste hans venn Rembrandt noen gang malte, og det henger fremdeles i familiehuset ved Amstel-elven. Jan Six kjente alle i 1600-tallets Amsterdam, fra dikteren Vondel til filosofen Spinoza. Men hva var det egentlig som foregikk i hodet til denne patrisieren og kunstsamleren fra 1600-tallet? Notatboken hans er bevart i det rikholdige familiearkivet sammen med tusener av notater, alt fra oppskrifter, anekdoter og religiøse anskuelser, til grove vitser. Etter ham fulgte nye menn. Den dag i dag heter eldste sønn av eldste sønn i familien Six alltid Jan Six. De ble borgermestere og vitenskapsmenn, de ervervet stor rikdom og stavret seg noen ganger også pukkelrygget, fattige og ensomme gjennom livet. Alt ligger gjemt i familiehuset; i endeløse korrespondanser gjennom fire århundrer, om små og store saker. Jan Six og hans mange liv er historien om en overklassefamilie fra Amsterdam gjennom fire århundrer. Samtidig er det historien om byen og tidsånden, om ambisjoner og begrensninger, om storhet og den evige angsten for undergang og nedgangstider. «Downton Abbey i Amsterdam» De Telegraaf
Jan Six og hans mange liv er historien om en overklassefamilie fra Amsterdam gjennom fire århundrer. Samtidig er det historien om byen og tidsånden, om ambisjoner og begrensninger, om storhet og den evige angsten for undergang og nedgangstider. Portrettet av Jan Six sies å være det fineste hans venn Rembrandt noen gang malte, og det henger fremdeles i familiehuset ved Amstel-elven. Jan Six kjente alle i 1600-tallets Amsterdam, fra dikteren Vondel til filosofen Spinoza. Men hva var det egentlig som foregikk i hodet til denne patrisieren og kunstsamleren fra 1600-tallet? Notatboken hans er bevart i det rikholdige familiearkivet sammen med tusener av notater, alt fra oppskrifter, anekdoter og religiøse anskuelser, til grove vitser. Etter ham fulgte nye menn. Den dag i dag heter eldste sønn av eldste sønn i familien Six alltid Jan Six. De ble borgermestere og vitenskapsmenn, de ervervet stor rikdom og stavret seg noen ganger også pukkelrygget, fattige og ensomme gjennom livet. Alt ligger gjemt i familiehuset; i endeløse korrespondanser gjennom fire århundrer, om små og store saker. «Downton Abbey i Amsterdam» De Telegraaf
Dette er en samlet utgave av Jan Erik Volds to kortprosa-bøker med tekster skrevet på 1960-tallet. fra rom til rom SAD & CRAZY kom ut første gang i 1967. Buster brenneR utkom første gang i 1976.
Norwegian artist Jan Freuchen’s (born 1979) project Columna Translatlantica was commissioned for the National Tourist Routes initiative. Freuchen’s contribution, consisting of elements carved from Italian marble, is placed in the village of Vevang.
Jan van Huysum var en nederlandsk maler som var kjent for sine vakre blomsterbilder. Da Henrik Wergeland fikk se et av stillebenene hans, ble han så betatt at han skrev Jan van Huysums blomsterstykke. Teksten handler om kunstnerens (Wergelands) møte med det berømte kunstverket, og bakgrunnshistorien for maleriet, som ligger helt tilbake i religionskrigenes Europa. I en liten landsby blir en hel familie, bortsett fra faren Adrian, drept under et angrep. Gamle Adrian dyrker fram de skjønneste blomster der familien hans ble myrdet, og i blomstene møter han sine kjære igjen. Maleren Jan van Huysum tar Adrians blomster fordi de er så vakre at han må male dem. Tapet fører til at Adrian (og blomstene) dør, men blomstene får evig liv på maleriet og i kunsten. «Jan van Huysums blomsterstykke representerer et høydepunkt i Henrik Wergelands forfatterskap. Det tilhører det ypperste innenfor norsk litteratur, ja, kanskje kan det bare måles mot et verk som Peer Gynt.» Frode Helland, dr.art. i nordisk litteratur
Jan Harald Berg er en seriegründer som har omsatt for milliarder og solgte livsverket for 460 millioner til Rolls-Royce. Gjennom sin mangslungne karriere har han likevel klart å unngå forsidene i dagsavisene, med unntak for bransjeavisen Skipsrevyen og Dagens Næringsliv. Han er nå daglig leder av J&F International, der initialene er hentet fra hans eget navn og medgründer Frithjof Hustig. Et av målene deres er å få gjeninnført englandsbåten fra Bergen til Newcastle. Historien om Jan Berg er heller ikke komplett uten et tilbakeblikk på tiden hans som rocker på 60-tallet, da han var en del av Bergen Beat-fenomenet. Musikken og bandene fra den tiden har han vært med på å gjenopplive som initiativtaker til Bergen Beat Club, der hans flotte sangrøst fortsatt er til glede for mange. I de siste 14 årene har han slitt mye med clustersmerter, på folkemunne også kjent som selvmordshodepine. Smerten betraktes som en av de verst tenkelige et menneske kan utstå. Heldigvis har han nå fått god hjelp av moderne medisin. Magne Fonn Hafskor (f. 1963) har vært fast journalist/fotograf i Bergensmagasinet siden oppstarten i 2016. Før det jobbet han i en årrekke som journalist i lokalavisen Åsane Tidende. I de siste årene har han også skrevet flere lange musikerportretter for nettmagasinet Ballade (ballade.no).
