Kirjojen hintavertailu. Mukana 11 244 527 kirjaa ja 12 kauppaa.

Kirjahaku

Etsi kirjoja tekijän nimen, kirjan nimen tai ISBN:n perusteella.

1000 tulosta hakusanalla Ingmar Simonsson

A Companion to Ingmar Bergman

A Companion to Ingmar Bergman

JOHN WILEY AND SONS LTD
2025
sidottu
A Companion to Ingmar Bergman "This collective project brilliantly launches Bergman studies forward at least a generation or two. The 35 contributors comprise a Who's Who of prominent and rising-star Bergman scholars diversely and globally."—Arne Lunde, UCLA, author of Nordic Exposures: Scandinavian Identities in Classical Hollywood Cinema (2010) "Bergman’s films are not static. They changed dramatically over the filmmaker’s lifetime, and so too our ways of critically analysing them. This superb Companion lays out the tracks of understanding Bergman today."—Adrian Martin, Film Critic, author of Mysteries of Cinema (2018) The first book in English to address Ingmar Bergman's cinema through a broad array of classical and contemporary approaches. A Companion to Ingmar Bergman brings together 32 original essays by established scholars and exciting new voices in the field. Representing a uniquely wide range of approaches in academic film studies and beyond, the chapters that make up the volume illuminate a body of work that changed the way cinema is created, defined, experienced, understood, and interpreted. Thematically organized into four parts, the Companion discusses gender exploration and self-representation in Bergman's cinema, draws evolutionary insights from The Seventh Seal, explores existential feelings and religious iconography in the early 1960s trilogy, journeys through the filmmaker’s island landscape in the context of cinematic tourism, and much more. Throughout the book, hailing from a range of global contexts and backgrounds, the authors provide fresh insights into a deeply complex and challenging film artist, often from unexpected perspectives. An innovative mixture of new scholarship and fresh, updated employments of older approaches, A Companion to Ingmar Bergman: Examines Bergman's cinema through methodologies as diverse as Film-Philosophy, Star Studies, Bisexual Studies, Tourism Studies, Transgender Studies, and Evolutionary Studies.Delves into the director's early period in the late 1940s–1950s through his most challenging modernist period in the 1960s, and into the 1980s.Engages with films long considered problematic by commentators plus unproduced Bergman screenplays, including All These Women, "The Petrified Prince", Face to Face, and From the Life of the Marionettes. A Companion to Ingmar Bergman is a must-read for advanced undergraduate and graduate film students, postgraduate scholars, college and university lecturers and researchers, particularly those interested in the application of classical and modern approaches to the study of twentieth-century cinema, and Bergman fans around the world.
The Films of Ingmar Bergman

The Films of Ingmar Bergman

L. Hubner

Palgrave Macmillan
2007
nidottu
Laura Hubner is one of the first critics to analyse the elements of 'illusion' in key films by Bergman and relate these to cultural and artistic influences on his creative output, the phenomenon of Bergman as 'art film' director, and debates about modernism, postmodernism and emerging feminist discourses on gender and multiplicity.
The Persona of Ingmar Bergman

The Persona of Ingmar Bergman

Barbara Young

Rowman Littlefield
2015
sidottu
Born to a mother who did not want him and a father who humiliated him during his upbringing, Ingmar Bergman somehow endured his dysfunctional family to become one of the great artists of the twentieth century. However, the scars left from his early agony affected him both physically and emotionally. He suffered with a disabling psychosomatic gastrointestinal illness and serious problems in his interpersonal relationships. In The Persona of Ingmar Bergman: Conquering Demons through Film, Barbara Young looks at how the director’s personal life shaped his creative output. A practicing psychiatrist and psychoanalyst, Young probes Bergman’s relationships with his parents, his wives, his children, and his colleagues to explore the meanings of his many films. As Bergman gradually began to work through his psychological problems, he accomplished something that few people have ever done—he analyzed himself. The films examined in this study include the majority of his features, including The Seventh Seal, Wild Strawberries, The Virgin Spring, Through a Glass Darkly, The Hour of the Wolf, The Passion of Anna, Cries and Whispers, Face to Face, Autumn Sonata, Fanny and Alexander, and Persona. Young also draws upon recorded interviews and Bergman's autobiographical novels to provide further insight into the director's creative process. While many books have been written about Bergman and analysts have studied particular films, this volume represents a unique approach to understanding an artist through his art. The Persona of Ingmar Bergman will appeal to film and art students, as well as those in the psychotherapy profession, and of course, the director’s fans throughout the world.
Wordless Secrets - Ingmar Bergman's Persona

Wordless Secrets - Ingmar Bergman's Persona

Peter Ohlin

Welsh Academic Press
2011
sidottu
Ingmar Bergman's film Persona (1966) is considered both one of his greatest masterpieces and his most enigmatic and abstract film. The highly influential film achieved global critical acclaim and has been the subject of numerous studies and interpretations. In Wordless Secrets, a ground-breaking new study of Persona, Peter Ohlin asserts that the essential Swedish context of the film has been overlooked by Bergman's international audience which has mistakenly preferred to focus on the abstract and metaphysical aspects of Persona. By repatriating the discussion of Persona to its Swedish context Peter Ohlin argues that: * the film's setting is seen not just as a barren rocky shore, but as a landscape with people who live and work there and whose marginalization is not metaphysical but immediate and political as well as cultural. * the profession of the nurse is not accidental, nor only symbolic: Alma's confusion may in part stem from the transformation of the nursing profession in the 1960s in Sweden * the Holocaust photograph from the Warsaw ghetto: it is not just an image of total violence and cruelty, but also alludes to the Swedish guilt over neutrality in the face of Nazi war crimes In addition, the book discusses the relationship of Bergman's radical attack on formal cinematic language in Persona to Swedish and international modernism, as well as the institutional incorporation of Bergman and his work in the cinematic canon.
L136 : dagbok med Ingmar Bergman

L136 : dagbok med Ingmar Bergman

Vilgot Sjöman

Norstedts
2020
nidottu
L 136 var produktionsnumret för Nattvardsgästerna, Vilgot Sjöman följde inspelningen. L 136: Dagbok med Ingmar Bergman (1963) ger en intim bild av filmskapare i arbete och berättar om en filminspelnings tusen faser och fasor, och den ger Ingmar Bergman i helbild - människan i kretsen av sina vänner och arbetskamrater och regissören i ständigt och slitande arbete med sig själv och sin film.Vilgot Sjöman (1924-2006) debuterade 1948 med romanen Lektorn och började sedermera också skriva för film och regissera, kanske allra främst Jag är nyfiken Gul/Blå.
I Skuggan av Ingmar Bergman: Dag Bergman's memoarer
En unik och insiktsfull livsberättelse av Ingmar Bergmans äldre bror, Dag Bergman. Detta är en samling personliga berättelser och reflektioner som ger en inblick i hur det var att växa upp i skuggan av en av filmhistoriens mest hyllade personer. Boken börjar med Dag och Ingmars barndom i Sverige, där deras relation präglades av syskonrivalitet och konkurrens om föräldrarnas uppmärksamhet. När bröderna blir äldre skiljs deras vägar åt. Ingmar gör succé inom teater- och filmvärlden, medan Dag gör karriär inom militären och diplomatin. I sina memoarer berättar Dag om sina upplevelser under det rysk-finska kriget, om sin roll som befälhavare för svensk interneringsläger under andra världskriget och om sina diplomatiska uppdrag i olika länder, bland annat Grekland, Indien, Norge, Turkiet och Hongkong. Dag skriver uppriktigt och insiktsfullt. Han drar sig inte för att dela med sig av både positiva och negativa aspekter av sina erfarenheter, vilket ger en balanserad och ärlig skildring av hans liv. Han ger också en inblick i utmaningarna och belöningarna med att arbeta i skuggan av ett berömt syskon, och belyser den unika press och de förväntningar som följer med det. Boken ger ett personligt och intimt perspektiv på hans bror och delar med sig av berättelser och insikter som bara ett syskon kan ge. Boken fördjupar sig också i Dags eget personliga och yrkesmässiga liv. Vi får veta mer om hans olika diplomatiska uppdrag, hans möten med krigsförbrytare och hans reflektioner över det politiska och sociala landskapet i de länder där han tjänstgjorde. "I Skuggan av Ingmar” är en fängslande och insiktsfull läsning. Den erbjuder ett unikt perspektiv på Dag Bergmans liv, hans relation till sin berömda bror och hans erfarenheter inom militären och diplomatin. Det är en bok som kommer att tilltala alla som är intresserade av Bergman familjen, svensk historia eller de personliga berättelserna från dem som har levt och arbetat i skuggan av en storhet.
L136 : dagbok med Ingmar Bergman

L136 : dagbok med Ingmar Bergman

Vilgot Sjöman

Dejavu Publicerings AB
2010
nidottu
L136 var filmbolagets produktionsnummer på Ingmar Bergmans långfilm ”Nattvardsgästerna”. Under två år i början av 1960-talet följde Vilgot Sjöman Ingmar Bergmans arbete med filmen, från idé till premiär. Resultatet blev en ”dagbok med Ingmar Bergman”. Här möter vi Ingmar Bergman i helbild – människan i kretsen av sina vänner och arbetskamrater, filmregissören i slitsamt arbete med sig själv och sin film. Och vi får en unik inblick i en filminspelnings tusen faser och fasor. Efter läroåren med Bergman debuterade Sjöman sedan själv som filmare 1962 med ”Älskarinnan”. Han är även känd för filmer som ”491”, ”Jag är nyfiken – gul” och ”Jag är nyfiken – blå”.
Jag var Ingmar Bergmans hushållerska

Jag var Ingmar Bergmans hushållerska

Anita Haglöf; Håkan Lahger

Lind Co
2020
pokkari
Ingmar Bergman och Anita Haglöf möttes första gången i Dramatens reception och inledde en arbetsrelation präglad av destruktivitet. Ingmar Bergmans hem var i långa stunder ett inferno med obegripliga regler och ritualer, vare sig det gällde matlagning eller bäddning. Hans ensamhet och förtvivlan var gränslös. Smärtan var avgrundsdjup. I de stunderna var Bergman en obegriplig och obehaglig gåta för dem som kom i hans närhet. Anita Haglöfs bok om sina åtta år som hushållerska hos Ingmar Bergman ger en unik inblick i hur regissörens värld såg ut när scenljuset släckts och kameror och mikrofoner stängs av. ANITA HAGLÖF (f. 1938) arbetade på Dramaten i två decennier innan hon blev anställd av Ingmar Bergman. Därefter jobbade hon hos Erland Josephson. HÅKAN LAHGER (f. 1950) är journalist och författare, och har även varit verksam på SVT. Några av hans tidigare böcker är Helikopterpiloten - Berättelsen om ett rån och Dylan - En kärlekshistoria (Norstedts, 2013, 2014). "ett utmärkt komplement till hagiografierna och en välgörande påminnelse om att Den Stora Konstnären kan vara en liten människa"Kvällsposten "både kittlande och generös med praktikaliteter kring geniet" Fokus "I boken ger hon genom sina dagboksanteckningar många inblickar i hur det var att ta hand om en lynnig och pedantisk arbetsgivare som skulle ha maten serverad på klockslaget. Och hur hon själv påverkades. Anita Haglöf skulle laga mat och städa men hamnade i ett långt utdraget trauma som slutade med att hon bröt ihop." Dagens Nyheter
I teatralitetens brännvidd - Om Ingmar Bergmans filmkonst
Ingmar Bergman (1918-2007) är Sveriges mest ansedda filmskapare. I hans filmer återfinns rikligt med element från teatern. Masker, tablåkompositioner, fiktionsbrott och metaperspektiv blir till kännetecken för en särpräglad estetik som ständigt rör sig mellan scen och bioduk. Med grund i närläsningar av filmerna, egna intervjuer med regissören samt Stiftelsen Ingmar Bergmans unika arkivmaterial tecknar Christo Burman en fascinerande bild av teaterns och teatralitetens betydelse för Bergmans filmkonst, där scenrummet, skådespelaren och inte minst betraktaren står i fokus. I teatralitetens brännvidd är Christo Burmans doktorsavhandling.
Religion Und Aesthetik Bei Ingmar Bergman Und Luis Buñuel

Religion Und Aesthetik Bei Ingmar Bergman Und Luis Buñuel

Hanjo Sauer; Monika Leisch-Kiesl

Peter Lang AG
2005
nidottu
Religion und AEsthetik haben im filmischen OEuvre der beiden fur das 20. Jahrhundert sehr bedeutsamen, jedoch auch sehr unterschiedlichen Regisseure Ingmar Bergman und Luis Bunuel eine Schlusselstellung. Der tief greifende Unterschied zeigt sich im jeweils pragenden kulturellen und religioesen Milieu, jedoch vor allem auch in den differierenden, jeweils sehr spezifischen Filmsprachen. Der schwedische Protestantismus ist die Welt des einen, der spanische Katholizismus die Welt des anderen. Eine religionskritische, an der Eigenstandigkeit des Menschen interessierte Grundhaltung vereint beide; jedoch fuhren sie diese Auseinandersetzung auf sehr spezifische Weise. Der Autor und die Autorin haben sich gemeinsam mit einer Gruppe von Studierenden in einer interdisziplinaren Lehrveranstaltung in fundamentaltheologischer und kunstwissenschaftlicher Perspektive mit den Aspekten der Religion und der AEsthetik auseinandergesetzt. Dieser Band bietet neben Grundsatzreflexionen eine Reihe von Besprechungen ausgewahlter Filme.
Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman
Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman presents a contemporary Freudian-Lacanian assessment of this classic director. This collection is the first to bring together this unique psychological perspective on Bergman’s work.While Bergman and his films have been written about throughout the decades, until now there has not been a collection anthologizing Freudian-Lacanian perspectives on his work. Vanessa Sinclair brings together an international community of scholars and practicing psychoanalysts – some of whom are also filmmakers – to reflect on Bergman’s films, life, and work in philosophical, historical, and cultural contexts. They assess individual films in depth, compare multiple films, and focus on Bergman’s life and work in a cultural context. This book includes chapters on seminal films including Persona and The Silence.Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman will be essential reading for academics and students of film studies, psychoanalytic theory, and Lacan, and of great interest to psychoanalysts and psychotherapists.
Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman
Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman presents a contemporary Freudian-Lacanian assessment of this classic director. This collection is the first to bring together this unique psychological perspective on Bergman’s work.While Bergman and his films have been written about throughout the decades, until now there has not been a collection anthologizing Freudian-Lacanian perspectives on his work. Vanessa Sinclair brings together an international community of scholars and practicing psychoanalysts – some of whom are also filmmakers – to reflect on Bergman’s films, life, and work in philosophical, historical, and cultural contexts. They assess individual films in depth, compare multiple films, and focus on Bergman’s life and work in a cultural context. This book includes chapters on seminal films including Persona and The Silence.Psychoanalytic Perspectives on the Films of Ingmar Bergman will be essential reading for academics and students of film studies, psychoanalytic theory, and Lacan, and of great interest to psychoanalysts and psychotherapists.