Kirjahaku

The German-Swedish artist Ann Wolff is a pioneer of the studio glass movement in Europe. Born in Lübeck in 1937, she has achieved international fame for her sculptures which mainly use the material glass, but she has always drawn as well.This volume now presents a collection based on a selection of sixty hitherto unpublished drawings from the 1980s. The works, executed in pencil on paper, focus on a female figure seen in reflections and duplications, sometimes surreal and whimsical in connection with animals and intermediate beings, and sometimes with a man or a child: dream worlds, pictures of the subconscious, often inspired by fairy tales. The pictures unfold their narrative potential as investigations of the female self in the social milieu of an age characterised by feminist movements and discussions regarding the relationship between the sexes.

The German-Swedish artist Ann Wolff (born in 1937) is one of the most significant and exciting proponents of the European studio glass movement. She has an expert understanding of the characteristics of glass and how to show off the complete spectrum of its diverse possibilities of expression. The publication offers an extensive overview of the period of work over the last ten prolific years. With most of her large-format sculptures, the medium of glass plays a central role, but Ann Wolff is not restricted to it alone; she also uses other materials, such as bronze, concrete or aluminium. The catalogue is boosted by additional selected drawings and pastels. Common to these is the eponymous motif of 'persona', the character mask, which expresses the artist's continuous debate with philosophical and existential issues. In doubling and mirror imaging, in veiling and exposing, she revolves around fundamental questions of the Self and the Other and her bilateral perception. Ann Wolff holds an accolade from the Glass Art Awards of the Glass Art Society, Seattle, and of the European Culture Prize Pro Europe. She is represented in numerous prestigious museums and collections in Europe, the United States and Japan, including The Metropolitan Museum of Art, New York; Victoria and Albert Museum, London; Nationalmuseum, Stockholm; Designmuseum Danmark, Copenhagen; Hokkaido Museum of Modern Art, Sapporo; Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg; Musée des Arts Décoratifs, Paris; and Musée de design et d'arts appliqués contemporains, Lausanne. Text in English and German.

Den internationellt kända och prisbelönta konstnären Ann Wolff har genom sina skulpturala verk markerat sin ställning som en av världens främsta konstnärer som arbetar med glas. Med ett starkt personligt anslag arbetar hon även i brons, aluminium, teckning och pasteller. I utställningen visas bredden av hennes konstnärskap med verk i olika tekniker och material från 1989 fram till idag. Ann Wolffs konstnärskap sträcker sig över en tidsperiod på mer än 60 år och omfattar en mängd visuella uttryck, material och tekniker. I den kommande utställningen presenteras ett hundratal av hennes senare verk tematiskt och i dialog med varandra, vilket innebär att olika material och uttryck möts sida vid sida i form av skulptur, glaskollage, teckningskonst, måleri och fotografi.

Konstnären Ann Wolff (tidigare Wärff) är internationellt uppmärksammad och flerfaldigt belönad för sina unika arbeten i glas. Med bruksföremål som Snöboll och Druva har hon också tagit sig in i många hem i Sverige och utomlands. Den här boken är den första stora presentationen av hennes verk och spänner över hela hennes verksamhet som skulptör, tecknare och målare. Tillsammans belyser författarna hennes väg från uppväxten i Tyskland, tiden som formgivare för de stora glasbruken i Småland fram till det konstnärliga arbetet i dag. Bokens författare: Heike Issaias, f. 1942, är fotograf och arbetade under åren 1968-1999 för en mediakoncern i Hamburg. Hon är Ann Wolffs syster och har genom åren på nära håll kunnat följa hennes liv och konstnärskap. Dan Klein, f. 1938, har varit chef för Christies och professor i glas vid Sunderland University där han fortfarande är gästprofessor. Han har varit curator för stora glasutställningar som Venezia Aperto Vetro 1996 och 1998, och har skrivit boken Artists in Glass: late 20th century masters in glass (2001). Helmut Ricke, f. 1943, har som chefskurator för Hentrichska glassamlingen vid Düsseldorfs konstmuseum ordnat flera utställningar med äldre och nutida glas i Tyskland och utomlands. För närvarande är han ledare för det nya Kunst Palast i Düsseldorf, samt generalsekreterare för Jutta Cuny- Franzstiftelsen som befrämjar nyskapande inom området glasskulptur. Riikka Stewens, f. 1958, är tillförordnad professor på konsthistoriska institutionen vid Helsingfors universitet. Hon har inom konsthistorien särskilt intresserat sig för frågor med filosofisk och psykoanalytisk inriktning. Som skribent har hon i sina essäer framförallt behandlat finska sekelskifteskonstnärer som Helene Schjerfbeck och Hugo Simberg. Kerstin Wickman, f. 1941, är professor i design- och konsthantverkshistoria vid Konstfack i Stockholm och arbetar som redaktör och skribent, framförallt på tidskriften Form. Hon har medarbetat i ett 15-tal böcker om design och konsthantverk och är författare till böckerna Signe Persson- Melin, keramiker och formgivare (1997) och 10-gruppen Mönstertryck (2001).

Art is coming from my inside. I am working as its servant.-- I let it out not thinking too much-- using my hands and gesture-- choosing a material to put it on place. I do not use the art. It is using me." Ann Wolff (b. L beck, 1937; lives and works in Visby and Kyllaj, Sweden) has ranked among the most significant and most influential glass artists on the international scene for over five decades. Yet she has also worked in bronze, aluminum, nickel silver, and concrete, creating abstract as well as figurative sculptures, and produced a sizable oeuvre on paper: pastels, drawings, and fine art prints. Ann Wolff enrolled at the legendary Ulm School of Design in the 1950s to study visual communication with Otl Aicher. From 1993 until 1998, she was professor of " materials-related design" at the University of Fine Arts (HFBK) in Hamburg. Her works, which have garnered an array of prizes, have been shown in numerous solo exhibitions and are held by renowned public and private collections all over the world.

The human impact on the natural world is unsustainable, and the tendency to assign education the role of remedying the problem is increasing. However, since sustainability touches fundamentals of human life on many levels, effective education becomes a challenge. This book gives a historical and philosophical view of education that deals with nature and sustainability and highlights the ethical dilemmas that arise if we expect education to be the main promoter of sustainability. Lili-Ann Wolff discusses these issues by drawing from two of the most notable scholars in the Western intellectual tradition, Jean-Jacques Rousseau and Michel Foucault. Rousseau's writings offer excellent examples of the role of both ethics and education in dealing with sustainability. And Foucault sets the stage for understanding such fundamental ethical and educational issues as matters of power that act in complex networks on both individual and social levels. The book meets the needs and interests of a diverse audience from educational, environmental and philosophical disciplines, but also many other readers having an interest in contemporary discussions about education, sustainability and nature.

Utbildningsledarskap förstås ofta i ljuset av allmän ledarskapsteori, organisationsteori, socialpsykologi och policyforskning. Den här boken betonar särarten i pedagogisk verksamhet och utforskar utbildningsledarskap, pedagogiskt ledarskap och skolutveckling med utgångspunkt i pedagogisk handlingsteori.Bokens första del behandlar den icke-affirmativa pedagogikteorin och dess syn på ledarskap. Ledarskap definieras här som en uppfordran till självverksamhet och innebär en pedagogisk intervention som bjuder in, utmanar eller provocerar den lärande att reflektera kring sitt sätt att förstå sig själv och världen, med avsikt att få till stånd en förändring. Bokens andra del visar på utbildningsledarskapet som ett systemiskt flernivåfenomen, från klassrummet till den transnationella nivån, där det pedagogiska ledarskapet utövas inom och mellan nivåerna. Bokens tredje del beskriver skolförbättring som situerad mellan olika evidenstraditioner och olika koncept för forskningsunderstödd skolutveckling. Bokens fjärde och avslutande del diskuterar hur den icke-affirmativa teorin kan utvecklas genom nya perspektiv, såsom diskursiv institutionalism, posthumanism och global hållbarhet.Pedagogiskt ledarskap och skolutveckling är författad och empiriskt förankrad i en finländsk kontext. Den riktar sig till studerande med intresse för utbildningsledarskap samt till blivande och verksamma lärare, rektorer och skolledare.