Laura Kuurne

Emil Wikström (1864-1942) oli eräs Suomen taiteen kultakauden tärkeimmistä kuvanveistäjistä. Hänen tunnetuimpiin teoksiinsa kuuluvat muun muassa Helsingin rautatieaseman Lyhdynkantajat ja Säätytalon päätykolmion veistoryhmä. Wikström teki lukuisia julkisia veistoksia ja hautamuistomerkkejä. Mäntän patruuna, kauppaneuvos Gustaf Adolf Serlachius (1830-1901) oli nuoren Emil Wikströmin uran tärkeä varhainen tukija ja muotokuvien tilaaja. Gösta Serlachius (1876-1942) puolestaan hankki Wikströmin veistoksia taidekokoelmaansa, ja Gösta Serlachiuksen taidesäätiö on jatkanut Wikströmin veistosten hankkimista 2000-luvulla. Wikström toimi myös Suomen Taiteilijaseuran edustajana taidesäätiön hallituksessa vuosina 1933-1942.Göstan pieni taidekirjasto on Serlachiuksen julkaisusarja, joka esittelee Gösta Serlachiuksen suosikkitaiteilijoita ja hänen kokoelmansa helmiä.

Serlachiusten teollisuussuku aloitti taiteen keräilyn runsaat sata vuotta sitten. Nykyisin tuhansia teoksia käsittävän kokoelman ytimenä ovat klassikkoteokset Suomen taiteen kultakaudelta sekä vanhan eurooppalaisen maalaustaiteen arvoteokset 1500-luvulta lähtien. Kokoelmaa täydentävät niin impressionismin ja varhaisen modernismin maalaukset kuin viime vuosina valikoidusti kartutettu nykytaide kotimaasta ja maailmalta. Kymmenen polkua kokoelmaan esittelee kokoelman taidehistoriallisten helmien rinnalla vähemmän tunnettua, yllätyksellistä taidetta eri aikakausilta.

The Serlachius industrialist family began collecting art more than a century ago. The core of the collection, which now consists of thousands of artworks, comprises classic works from the Golden Age of Finnish art and treasures of old European painting from the 16th century onwards. The collection is completed by Impressionist and early Modernist paintings, along with contemporary art from Finland and abroad, which has been selectively added in recent years. Alongside the collections' art-history gems, Ten Paths to a Collection presents lesser known, surprising art from different eras.

Teos esittelee kuvin ja sanoin kolmen eturivin nykytaiteilijan - Jukka Korkeilan, Elina Merenmiehen ja Anna Retulaisen - tuotantoa sekä heidän valitsemaansa vanhempaa maalaustaidetta Serlachiuksen taidesäätiön kokoelmista. Kiehtova ja monisyinen kokonaisuus käsittelee sitä nautintoa, jota taiteilija ja katsoja voivat maalauksen äärellä kokea.

Stiina Saaristo (s. 1976) tunnetaan kookkaista ja taiturimaisen yksityiskohtaisista piirustuksista, joille on ominaista makaaberi huumori ja groteski omakuvan käyttö. Saariston uran keskiössä on elämän kipupisteiden ja hankalien tunteiden käsittely: teokset tekevät näkyväksi vallankäyttöä, kateutta, ahneutta tai aggressiota. Hän kuvaa tarkkanäköisesti ihmisen torjuttuja puolia, mutta samalla teosten pinnalla hersyy kuitenkin aina nauru. Göstan pieni taidekirjasto on Serlachius-museoiden julkaisusarja, joka esittelee Gösta Serlachiuksen upean taidekokoelman helmiä ja kokoelmaan viime vuosina hankittuja merkittäviä nykytaiteen teoksia.

Yhdysvaltalainen Devan Shimoyama (s. 1989) tutkii karnevalistisissa teoksissaan seksuaalisuuteen, rotuun ja sukupuoleen liittyviä teemoja. Hänen taiteessaan sulautuvat yhteen niin taiteilijan lapsuuden kokemukset, queer-identiteetti, mytologiat kuin taidehistoriakin. Tekniikoiltaan teokset ovat leikitteleviä: taiteilija yhdistelee maalauksiinsa ennakkoluulottomasti erilaisia materiaaleja, kuten kimalletta, kangasta ja strassikiviä, ja työstää myös isoja installaatioita. Fade Cut esittelee Shimoyaman Parturi-sarjan teoksia, joissa taiteilija muuntaa hypermaskuliinisen afroamerikkalaisen parturiliikkeen kuvitteelliseksi queer-fantasiaksi. Yhdysvalloissa kiitosta saanut parturi-installaatio luo kuvitteellisen tilan, johon erilaiset ihmiset ovat tervetulleita ilmaisemaan itseään vapaasti. Shimoyaman taiteen teemoista keskustelevat kirjassa Serlachius-museoiden johtaja Pauli Sivonen, kokoelma- ja näyttelypäällikkö Laura Kuurne ja taiteilija itse.Devan Shimoyama (b. 1989) is an American artist who explores themes related to sexuality, race and gender. His carnivalesque art weaves together childhood experiences, queerness, mythology and art history. Shimoyama employs a playful technique and bold combinations of materials such as glitter, fabric and rhinestones, sometimes working on the scale of large installations.Fade Cut presents a selection of paintings from Shimoyama's Barbershop series, in which he transforms the hypermasculine African-American barbershop into a fictional site of queer fantasy. Highly praised in his native United States, the barbershop installation is an imaginary space where all kinds of people are welcome to express themselves freely. In this book, Shimoyama's themes are discussed by Pauli Sivonen, Director of the Serlachius Museums, Laura Kuurne, Head of Collections and Exhibitions, and the artist himself.

Teos esittelee taiteilija Paula Salmelan kolme tilanneinstallaatiota. Kosketus (2007), Luottamus (2007) ja Present (2017) kutsuvat katsojan pysähtymään ja olemaan läsnä, kukin omalla tavallaan. Salmelan taidetta pohtivat teoksessa kuraattori Laura Kuurne ja kuvataiteilija, tutkija Jyrki Siukonen.