Marit Paasche

Dette er boken om Gruppe 5 - et kunstnerfellesskap som besto av fem billedkunstnere, Ramon Isern (1914-1989), Lars Tiller (1924-1994), Roar Wold (1926-2001), Håkon Bleken (f. 1929) og Halvdan Ljøsne (1929-2006). De var tilknyttet arkitekturavdelingen ved tidligere NTH i Trondheim (Norges tekniske høgskole, nå NTNU). De var ansatt som lærere og felles for dem alle var en grunnleggende interesse for hvordan bygge et bilde rent formalestetisk. Med et modernistisk kunstsyn, og en akademisk tilnærming til billedproduksjonen, har disse fem kunstnerne satt sine spor i norsk kunsthistorie, men også i arkitekturhistorien gjennom sine lærergjerninger ved NTH. Deres pedagogiske virke bygget på en visuell orden. En post-Bauhaus abstraksjon med grunnprinsipper innen konstruksjon og struktur. Undervisningen var visuell, med praktiske oppgaver. Gjennom bruk av kull, sjablonger, collage og maling var målet å rydde i billedflaten for å skape orden.

Norsk malerkunst har en kort, men begivenhetsrik historie. De tidligste norske kunstnerne var sentrale aktører i den radikale politiske og kunstneriske omveltningen som kalles det moderne gjennombruddet. I denne boka kaster forfatteren nytt lys over denne interessante perioden i norsk historie, og viser hvordan tema som kvinnesak, klasse og nasjonsdannelse var en viktig del av kunstlivet.Gjennom beskrivelsen av fire ulike kunstnerskap, Johan Christian Claussen Dahl (1788-1857), Catharine Hermine Kølle (1788-1859), Aasta Hansteen (1824-1908) og Christian Krohg (1852-1925), viser forfatteren hvordan samfunnsbetingelser har påvirket mulighetene til å virke og uttrykke seg som kunstner og intellektuell, og hvordan språket og kunstnerrollen fra den gang har formet kunsthistorien helt frem til i dag.

Hannah Ryggen (1894-1970) was a Swedish-Norwegian modern artist who began her career as a painter before switching to creating political art in the form of monumental tapestries. Combining the decorative and the political, Ryggen was ahead of her time with her turn to "political weaving." She was also a feminist with strong communist sympathies involved in the international workers' movement. Her dramatic, beautiful tapestries were shown at both the Paris and Brussels World's Fairs, but she was largely forgotten by the international art world in the decades after her death. In recent years, however, as interest in both fiber arts and pioneering women artists has grown, Ryggen's work has returned to the public eye, with major international exhibitions and fresh attention from curators, collectors, and critics. A widely recognized authority on Ryggen, Marit Paasche brings this important Scandinavian artist to the foreground in this biography, the first published on Ryggen in English. Paasche looks at Ryggen within the social, political, and cultural contexts of her time and explores how these issues informed her work, from her anti-fascist tapestry that depicted a spear piercing Mussolini's head to one protesting the war in Vietnam. Published to correspond with a major retrospective in Frankfurt, of which Paasche is one of the curators, Hannah Ryggen is a foundational book that will provide a crucial introduction of this artist to a broader audience.

The significance of Hannah Ryggen (1894–1970) as one of the most important figures in the history of Scandinavian art has only recently been recognized internationally. Beloved and renowned for her original contributions to modernist tapestry, Ryggen made radical political statements against Fascism and Nazism before and during the Second World War. Using primary sources, Ryggen expert Marit Paasche brings us a much fuller knowledge of the artist, weaving her life and work into a story that illuminates not only the artist herself, but also 20th-century art history in general. Hannah Ryggen’s visually spellbinding tapestries, made on a homemade handloom in her small farm on the remote Norwegian coast, depict a wealth of subjects: Mussolini’s Abyssinian campaign, her husband’s internment in a Nazi camp in occupied Norway, the post-war growth of nuclear power, and media coverage of the Vietnam War. At once hard-hitting and humorous, her works combine personal candour, social and political engagement and visual majesty. Paasche explores both the artist’s bold subject matter and particular balance of abstraction and figuration within the context of her life and beliefs. Including a comprehensive selection of works, this book provides an enthralling account of a remarkable, and unjustly overlooked, artist.

Eline McGeorges arbeider spenner mellom det helt abstrakte og det helt konkrete og dokumentariske. Demokratiske og miljørelaterte problemstillinger, så vel som feministisk idéarv og science fiction inngår alle i McGeorges tematikk. Gjennom tegning, animasjon, collager, vev og kunstnerbøker settes tematikkene sammen. Boken inneholder arbeider fra utstillingen "As Spaces Fold, Companions Meet", og tekster av Eline McGeorge, kunstkritikerne og kunsthistorikerne Marcus Verhagen, Marit Paasche og Marianne Hultman. Det er første gang Eline McGeorge arbeider med en publikasjon som knytter sammen hennes kunstneriske virke over tid. I «As Spaces Fold, Companions Meet» utgjør folder en rød tråd visuelt og tematisk. Utstillingen omhandler også det science fiction-inspirerte begrepet om det foldete rommet som muligjør at fiktive og virkelige karakterer møtes på tvers av tid og rom.

Hannah Ryggen (1894-1970) var utdannet maler, men valgte å uttrykke seg kunstnerisk, politisk og personlig gjennom billedveven. Hun ble født i Malmø, men bodde mesteparten av sitt liv på Ørlandet og i Trondheim. Hennes rike kunstnerskap sprang ut av en nær tilknytning til naturen, og en sterk interesse for maleri, folkekunst og politikk. Hannah Ryggens arbeider utgjør en egen form for modernisme. Hun var fri i sin kunst og hadde en enorm tro på kunsten som uttrykk - på mange måter målte hun krefter med Picasso. Et viktig trekk ved Hannah Ryggens tepper er de monumentale og sterke anti-fascistiske teppene, som "Etiopia" (1935) der vi ser Mussolinis invasjon av Etiopia, og "Gru" (1936) om Francos herjinger i Spania. Eller "Drømmedød" (1936), der fredsforkjemperen Carl von Ossietzkys kamp mot nazismen er temaet. Arbeider som dette vakte stor oppmerksomhet på 1930- og 40-tallet, og i europeisk sammenheng er de unike. Denne boken bygger på et omfattende kildemateriale, som bringer oss tett på Hannah Ryggens kunstnerskap.