Peter S. Meyer

"Jeg er på desperat jagt efter balancepunktet mellem noget og absolut intet ... Kunst må føles og motiveres, før den kan forklares." Sådan udtalte den dansk-norske kunstner Jan Groth (1938-2022), der dedikerede sin kunstneriske praksis til at undersøge linjen i tegninger, skulpturer og gobeliner. Fra lyrisk-abstrakte malerier i 1950’erne bevægede han sig til et minimalistisk og monokromt formsprog, hvor stregen blev det bærende motiv. Med sit internationale gennembrud på Betty Parsons Gallery i New York i 1972 kom han blandt ligesindede på den amerikanske avantgardekunstscene, og han er i dag repræsenteret på førende kunstmuseer i USA og Europa. I Jan Groth. Tegninger, skulpturer og gobeliner skildrer kunsthistoriker Peter S. Meyer den kompromisløse kunstners liv og praksis. Med afsæt i en undersøgelse af tegningen i et udvidet felt åbner bogen op for intensiteten i et kunstnerskab, der mere end noget andet beskæftiger sig med kunstværkets tilblivelse og de følelser, det vækker i beskueren.

Sidetracks - Painting in the Paramodern continuum Dette er en bok som undersøker det skildrende bildet og maleriet som et språk på lerretet. Forfatterne i boken er foruten Peter S. Meyer er professorene Morten Kyndrup, Terry Smith og Ph.D Øystein Sjåstad. Det har skjedd en forandring i måten vi oppfatter samtiden på og dette kan registreres i billedkunsten. Alle de 13 kunstnerne som er representert i boken har en relasjon til det skildrende bildet samtidig som de forhandler med maleriet som et språk på lerretet. Den "virkelige" verden er sett gjennom andres synsregimer. Det vil si at verden ikke lenger er sett med kunstnerens øyne. Den er sett gjennom andres måter å se og beskrive verden på. Kunstnere som er representert i denne flotte og interessante boken; Luc Tuymans, Toon Verhoef, Dag Erik Elgin, Hurvin Anderson, Marlene Dumas, Leonard Rickhard, Daniel Richter, Hurvin Anderson, Kaspar Bonnén, Matthias Weischer, Troels Wörsel, Toby Ziegler og Jesper Christiansen.