Kirjojen hintavertailu. Mukana 11 627 067 kirjaa ja 12 kauppaa.

Kirjahaku

Etsi kirjoja tekijän nimen, kirjan nimen tai ISBN:n perusteella.

1000 tulosta hakusanalla Helene Harrison

Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck

Sari Salo-Kiljo

Länsi-Uudenmaan maakuntamuseo
2020
nidottu
Helene Schjerfberck on yksi Suomen kuuluisimmista ja arvostetuimmista taiteilijoista. Hän on tunnettu sekä Pohjoismaissa että laajemminkin ulkomailla. Hänen taiteilijuutensa arvo on niin hämmästyttävässä taitavuudessa kuin yllättävässä omaperäisyydessä, jonka ansiosta hän on luonut oman tyylin, erityisesti varhaisen modernistisen 1900-luvun alkupuolella. Tyyli on niin omaperäinen ja korkeatasoisen hienostunut ja syvällinen, että sitä voidaan pitää täysin hänen omanaan. Se on uniikki Suomen taidehistoriassa ja jopa laajemminkin taidehistoriassa. Hän on tietenkin saanut vaikutteita muilta taiteilijoilta, mutta niitä ei voida juuri suoraan osoittaa, vaan hän on suodattanut ne omaksi näkemyksekseen. Tämä onkin koko ajan lisännyt hänen arvostustaan niin kotimaassa kuin ulkomaillakin.
Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck

Tove Virta

VÄSTNYLÄNDSKA KULTURSAMFUNDET
2012
sidottu
Useimmille länsiuusmaalaisille Helen Schjerfbeck oli epätavallinen, vähän pelottavakin vanha taiteilija. "Istuin katselemassa, kun hän veteli viivojaan, enkä edes pitänyt tulosta kovin kauniina", sanoo Märta Sundström eräässä haastattelussa.Helene itse maalasi joskus vain yhden tarkoin harkitun viivan tai teki samaa pistettä kokonaisen päivän. Mutta historiaan hän painoi kuitenkin jälkensä, samoin kuin hänen lähellään eläneitten ihmisten muistoihin.Tämä kirja tarjoaa pieniä arjen anekdootteja Heleneä muistelleitten ihmisten kertomina. Ne liittyvät läheisesti taiteilijan omaan elämänhistoriaan. He muistavat Heleneä joko naapurina, joka kärsi vaikeasta lonkkaviastaan, naapuritalon evakuoituna tätinä tai naisena, jonka luona he olivat istuneet malleina.Helene itse kuvailee Länsi-Uudellamaala viettämäänsä aikaa monissa kirjeissä läheisilleen ja rakkailleen."Pari kertaa olen alkanut maalata mallia, päätä, mutta työ ei etene, aina jokin asia vaivaa ja hermoni ovat väsyneet, en juuri nuku. Pitäisi myös istua vähän ulkona."Lähes neljääkymmentä ihmistä on haastateltu, aineistoa on lisäksi täydennetty lehtiartikkelein ja radiokatkelmin.Kirjaan sisältyy aikaisemmin julkaisematonta materiaalia yhdestä Suomen suurimmista kuvataiteilijoista.
Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck

Lena Holger

Ateneum Kansallisgalleria
2016
nidottu
Kaunis kirja valottaa yhden tunnetuimman suomalaistaiteilijan elämää uudella tavalla. Ruotsalainen taidehistorioitsija Lena Holger kuljettaa lukijansa läpi Helene Schjerfbeckin taiteen ja elämän ja tuo myös kokonaan uutta tietoa taiteilijaa koskevaan tutkimukseen. Ateneumin taidemuseossa / Kansallisgalleriassa on maailman laajin Schjerfbeck-kokoelma, yli 200 teosta sekä muuta aineistoa. Ateneumin taiteilijat -sarja esittää Suomen taiteen keskeisimmät klassikot uudessa valossa. Suomen taiteen 1800-lukulainen historia rakentuu tunteita liikuttavista maisemista, vahvasta kansankuvauksesta, historiamaalauksesta ja esimerkiksi muotokuvista. Myös kalevalaisella kuvastolla oli vahva asema. 1900-luvun vaihteessa painopiste siirtyi Pariisiin ja uuteen ilmaisuun. Taide ei tuntenut maantieteellisiä rajoja. Vuosikymmenet ja uudet ismit toivat taiteeseen virtaa ja näkemystä - oli kyse sitten modernismista, poliittisesta- tai poptaiteesta. Kirjasarja esittelee tekijät tarinan takana, yksi kerrallaan. Kirjasarjan päätoimittaja on Ateneumin taidemuseon johtaja Susanna Pettersson.
Helene Schjerfbeck (englanninkielinen)

Helene Schjerfbeck (englanninkielinen)

Lena Holger

Ateneum Kansallisgalleria
2016
nidottu
This gorgeous book sheds new light on the life of one of Finland's best-known artists. Swedish art historian Lena Holger ushers the reader through Helene Schjerbeck's art and life, bringing completely fresh information into the world of Schjerbeck research. The Ateneum Art Museum and the Finnish National Gallery have the world's largest Schjerfbeck collection, including more than 200 works along with a wealth of other material. The Artists of Ateneum series sheds new light on the classics of Finnish art. The history of nineteenth-century Finnish art includes emotionally stirring landscapes, powerful national depictions, historical paintings and portraits. Depictions of the national epic, the Kalevala, also play a strong role. Around the turn of the twentieth century, the focus shifted to Paris and new forms of expression. Art recognised no geographic borders. The passing decades and new isms brought new streams and views into art, from modernism to political and Pop art. This series presents the creators behind the story, one at a time. Chief Editor of the Series is Susanna Pettersson, Museum Director at Ateneum Art Museum.
Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck

Marja-Terttu Kivirinta

Kustannusosakeyhtiö Parvs
2019
nidottu
Serlachius-museoissa on merkittävä kokoelma Helene Schjerfbeckin (1862-1946) taidetta. Aluksi tehtailija Gösta Serlachius hankki teoksia suoraan taiteilijalta, ja sittemmin kokoelma on karttunut 2000-luvulle saakka. Kirja avaa tarinoita rakastetun taiteilijan pelkistettyjen henkilökuvien taustalta. Schjerfbeckin mallit olivat usein lähipiiristä - veljenpoika oli hänen lempimallinsa. Oman lukunsa muodostavat miesaiheet, joissa taiteilija rikkoi maskuliinisen esittämisen normeja. Vahvat omakuvat ovat Schjerfbeckin tuotannon ydintä. Kirja esittelee vapautunutta ja omaan uomaansa asettunutta vaihetta Schjerfbeckin taiteessa.
Helene Schjerfbeck

Helene Schjerfbeck

Marja-Terttu Kivirinta

Kustannusosakeyhtiö Parvs
2019
nidottu
The Serlachius Museums in Mänttä, Finland, hold a substantial collection of artworks by Helene Schjerfbeck (1862-1946). The Museums' founder, the leading Finnish industrialist Gösta Serlachius initially acquired works directly from the artist herself, with additions being made to the collection into the new millennium. This book sheds light on the stories behind this much-loved artist's reductive portraits. Schjerfbeck's models often came from her immediate circle - her favourite being her brother's son. A separate category is formed by the depictions of men, in which Schjerfbeck transgressed the norms of masculine representation. Her powerful self-portraits form the core of her production. This book shows a stable, liberated phase in Schjerfbeck's art.
Helene & Einar

Helene & Einar

Paavo Enroth

Paavo Enroth
2021
sidottu
Kirja sai vuoden 2021 Kainuun kirjallisuuspalkinnon.” Nuori metsänhoitaja Einar Reuter koputti taidemaalari Helene Schjerfbeckin Hyvinkään asunnon oveen maaliskuussa 1915, ja siitä alkoi heidän yli 40 vuotta kestänyt ystävyytensä. Helene ihastui heti ensikäynnin yhteydessä komeaan taiteensa ihailijaan, joka oli kiertänyt useissa Euroopan taidemuseoissa ja oli muutenkin perehtynyt kulttuurin eri aloihin. Helene lähetti Einarille vuosien mittaan yli 1100 kirjettä tai postikorttia, ja Einar vieraili Helenen luona kymmeniä kertoja.Helene maalasi pian ensitapaamisen jälkeen teoksen Punainen pää, jolla hän hienovaraisesti ilmaisi ihastumisensa Einariin. Einar ei ymmärtänyt hänelle lähetetyn taulun vihjausta. Jatkossa Einarilla oli suuri vaikutus Helenen taiteeseen, sillä useissa tauluissa Helene ilmaisi ensin ihastumistaan pohjoisen metsänhoitajaan, joka kulminoitui kesällä 1918 Tammisaaren yhteisten maalausviikkojen aikana teokseen Purjehtija. Kyseinen teos on selkeä ilmaus maalaajan rakastumisesta malliinsa, ja sellaisena ainutlaatuinen teos maailmantaiteessa.Kun Einar Reuter meni kihloihin Tyra Arpin kanssa kesällä 1919, Helene romahti henkisesti ja joutui sairaalahoitoon. Seuraavina vuosina Einarin kihlauksen aiheuttaman henkisen tilan romahtaminen heijastui lukuisiin Helenen maalauksiin. Helenen ja Einarin suhde muutti muotoaan, mutta he olivat tiiviissä kanssakäymisessä aina taiteilijattareen kuolemaan saakka. Helene ei koskaan täysin toipunut vuoden 1919 pettymyksestä, joka ilmenee hänen Einarille lähettämästään vuoden 1942 omakuvasta, taulun taakse kirjoitetuista sanoista ja kirjeestä, joka seurasi taulua.Einar Reuterista eli taiteilija H. Ahtelasta tuli oman aikansa merkittävin Schjerfbeck-asiantuntija. Jo vuonna 1917 hän julkaisi ensimmäisen kirjan Schjerfbeckin taiteesta samana vuonna järjestetyn ensimmäisen suuren Schjerfbeck-näyttelyn yhteydessä. Hän julkaisi vuonna 1951 suomenkielisen ja vuonna 1953 laajemman ruotsinkielisen teoksen suuren taiteilijattaren elämästä ja taiteesta. Hän keräsi myös yhden suurimmista yksityisistä Schjerfbeck-kokoelmista. Ahtela oli paitsi taiteilija ja taiteen keräilijä, niin myöskin runoilija, kirjailija ja kriitikko.Yksi kirjan päähenkilöistä on myös Gösta Stenman, joka vaikutti suuresti sekä Helenen että Einarin elämään. Stenmanista tuli vain 25-vuotiaana Suomen kautta aikain suurin taidekauppias ja taiteen kerääjä. ”
Bag med Helene

Bag med Helene

Helene Sprogøe

Fit-all
2025
sidottu
Bag med Helene er en indbydende og jordnær kogebog, hvor den kendte instagram personlighed Helene Sprogøe giver klassisk bagværk et sundere og mere bæredygtigt twist, uden at gå på kompromis med smagen. Med udgangspunkt i kendte kager og brød præsenteres opskrifter, hvor bælgfrugter og rester fra køkkenet indgår naturligt og bidrager med både smag, saftighed og gode næringsstoffer. Helene Sprogøe, der til daglig arbejder som ernæringsassistent – eller “madmor” – i en skovbørnehave, formidler sin passion for madglæde, fællesskab og madspildsfri bagning med varme og autenticitet. Bogen rummer et bredt udvalg af opskrifter på kager, brød og små bagværk, hvor traditionelle ingredienser suppleres eller delvist erstattes af bælgfrugter som bønner og linser samt rester som rugbrød. Layoutet er lyst og overskueligt, og tonen er venlig og opmuntrende. Opskrifterne er enkle at gå til, og mange kan nemt tilpasses efter, hvad man har i køkkenet. Bogen ledsages af appetitvækkende billeder og små personlige fortællinger, der gør den hyggelig at læse og bruge.
The Hélène Cixous Reader
This is the first truly representative collection of texts by Helene Cixous. The substantial pieces range broadly across her entire oeuvre, and include essays, works of fiction, lectures and drama. Arranged helpfully in chronological order, the extracts span twenty years of intellectual thought and demonstrate clearly the development of one of the most creative and brilliant minds of the twentieth century.With a foreword by Jacques Derrida, a preface by Cixous herself, and first-class editorial material by Susan Sellers, The Helene Cixous Reader is destined to become a key text of feminist writing.
The Hélène Cixous Reader
This is the first truly representative collection of texts by Helene Cixous. The substantial pieces range broadly across her entire oeuvre, and include essays, works of fiction, lectures and drama. Arranged helpfully in chronological order, the extracts span twenty years of intellectual thought and demonstrate clearly the development of one of the most creative and brilliant minds of the twentieth century.With a foreword by Jacques Derrida, a preface by Cixous herself, and first-class editorial material by Susan Sellers, The Helene Cixous Reader is destined to become a key text of feminist writing.
Marie-Hélène de Taillac

Marie-Hélène de Taillac

Marie-Helene de Taillac; Eric Deroo

Rizzoli International Publications
2019
sidottu
A sumptuous journey into the vibrant world of Parisian jewelry designer Marie-Helene de Taillac, renowned for her traditional craftsmanship, colorful gemstones, and exotic inspirations. The French designer s first-ever monograph, this book showcases de Taillac s stunning creations while delving into her fascinating world of inspiration, from whimsical childhood fairy tales to exotic travels to far-off lands. Readers accompany de Taillac as she journeys to London, Jaipur, Tokyo, Paris, and New York with each city s unique spirit infusing her dynamic jewels. Coupled with original illustrations by the renowned artist Jean-Philippe Delhomme, essays penned by Hamish Bowles and Gabrielle de Taillac offer insight into de Taillac s myriad influences and unrivaled creative vision. Designed to appear like a decadent jewelry box, this exquisite volume is an indispensable addition to any library of jewelry, fashion, and design.